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　またまたご無沙汰してしまいました。今日はアップルストアからカメラに接続するアクセサリーかって、気分もUPでやっとこれでiパッドからブログに簡単に写真載せられるなと期待したのもつかの間。。きかいおんちだから、だめでした（笑）またお勉強し直します！

　12月21日水曜日午後7時より、池袋明日館にて久々にソロコンサートをします！音楽家である私でもなんとかお役に立ちたい！と思い、復興支援コンサート始めます！これはシリーズとして定着していけるよう、がんばります！詳しいことは近日中サイトにアップします。十年ほどまえから温めてきた中国人作曲家の作品が、1820年の当時のピアノ（オリジナル楽器弾かせていただきます！）でどんな音色になるんだろう！今からワクワクです。

　ここ最近はそれぞれのビジネスで第一線の方々にたくさんお目にかかることができ、そして私に言われることはただひとつ。「自分のことは自分で切り開け！」という、当たり前でいて、なかなか難しい。。でも！それはひとえに自分が「音楽家」という職業をもっと柔軟に捉える事ができるようになればなんてことないのかも！ということにも気づき、自分のもっとも苦手な「ビジネス面」、先へとしっかりつながる企画や計画をしっかり立てようと思ったのでした！

　来年は6月1日近江楽堂、それから9月7日東京オペラシティと、どんどんつなげていきます！今年はそういう意味でも内面の充実やお勉強、それから今後のことをじっくり考えるという年になりましたが、12月21日はちゃんと締めくくるためにも、今はコツコツ頑張ります！

  　

　今日は少し～ずつ時間を遡ってみたいと思います！今日は秋晴れ！爽やかでやる気バッチリ！

　８月の末に連弾の「テンポ・ルバート」で、ユトレヒト（オランダ）の古楽音楽祭にご招待いただきました。今まではフリンジ・シリーズに６回出させていただきましたが、今回は晴れの舞台メイン・プログラムにて演奏することが出来て、感無量でした！これも長い間にアントニオ氏とあーだこーだ模索して、頑張ってきたことの証だと思います。たくさんのお客様に囲まれて、また昨年度のツアーの初日だった場所にもう一度戻ってこられたことの重みを感じながら、お互いに良い演奏をできたんじゃないかと思います。

　また今回は、オランダ滞在が短かったのにもかかわらず、今まではあんまり気にしたことがなかったのですが、この音楽祭で弾くと、他の公演もすべて顔パス？（バッチみたいなのを胸につけます）で入ることができるという、粋な取り計らいをしっかり堪能して参りました。ハーグでの学友や同僚がそれぞれの想いで演奏している姿、また町全体が朝から晩まで音楽一色で、みんなワクワクしていて、そして一緒に感動を共有できてすばらしい空間！ああ日本でもこういうことができれば素敵なのにと考えてしまいました。

　写真はコンサート後の食事のときにとったもので、アントニオ氏とフレンズ、それから、八月のアメリカのフォルテピアノコンクールで激戦を見事に勝ち抜いた、アンソニー・ロマニューク氏。（コンクールのことはまた後日書きます）

　それから、懐かしいチェロのホセッチュ氏（２００９年に二度東京で共演）、そしてアメリカでたくさんお世話になった学友のTulia氏。素敵な会場でのコンサート。フンメルのソナタを熱演していてかっこよかった！

　先日９日、先輩と呼ぶには恐れ多いのですが、飯野明日香さんの演奏会に行って参りました！いや、すごかった。。耳に刺激的なプログラム。そして、初めてナマのモダン・ピアノでの演奏を聴かせていただき、明日香さんの音楽に向けられる情熱的なまなざしと、舞台の大輪が、さっとおじぎまもなく、ささっと音楽に入っていく集中力の密度の濃さ。特に私が好きだったのはジョン・ケージの「かくて大地はふたたび」（プリペアド・ピアノのための）（１９４２）と一柳慧先生の「限りなき湧水」（１９９０）、ヘンリー・カウエルの「エオリアン・ハープ」（１９２３）それから、ジョージ・クラムの「マクロコスモス第二巻」（１９７３）より、「朝の音楽」「双子の太陽」でした。

　このプリペアド・ピアノ、おそらく私はナマできいたりみたりしたのは初めてで、ピアノの弦のあいだにねじやゴム、木などを挟み込んで通常のピアノとは違った響きを得るために発案されたものですが、いやー斬新ですね。ピアノというものがまったく別のイキモノになり、従来の考え方、ものの見方そのものを覆されます。

　こういう音楽ってやっぱりあらためてナマで聴くのがいいです！やっぱり演奏者が刻々と音楽をすることに引きこまれていって、ある意味、プログラムごとに変身！していくというか、そういうのまじかでみるのは、いつだってワクワクします。またそういう活動を通して、日本の聴衆の価値観や聴き方を変えていくというか、そういうビッグなことに絶え間なく挑戦されている明日香さんに心から尊敬いたします。やっぱり動かなければなにも始まらない。改めてそういう気持ちにさせられました！

　このような活動を通して、従来のいわゆるクラシック音楽への見方っていうのも変わってくるのだと想像します。もっと楽譜を柔らかく捉えられるのかな？なんて。。だから、明日香さんのフォルテピアノや、ドビュッシーなんかもききたいなって思っています。とにかくすばらしい演奏会でした！！

　私は、すこし自分を見つめる時間を過ごしていますが、（今年はあまりにも移動が多かったので、とてもしんどいです）年末に、一本演奏会ができないかなと思案中です！

　

      

 

 

 

 

 

 

 

 

 

　 はてさて、またまた時間があいてしまいました。。が、実はちょっとずつ前に進んでいる感じです。三月は、作曲家クレメンティの子孫、クリストファー・クレメンティさんから「クレメンティ・アワード２０１１」を頂きました（イギリスにて）。そしてその関連で、７月にはまたフィンチコックス（イギリス・ケント市）でコンサートをさせていただき、たくさんのお客さんに囲まれて、幸せでした。基本的にフィンチコックスの周りはなにもなく、ひたすら草原なので、缶詰状態になるのですが、それがまた音楽に集中できていいかな。いろいろな時代の楽器をいっぺんに触れることは滅多にないので、貴重な経験を積ませていただきました。（真ん中は特別ゲストのソプラノ歌手アレクサンドラさん）

　また四月はハーグの市立図書館で初のモダンピアノでの演奏会もしました。身体をさらにうんと使って、しっかり鳴らそうとがんばってたので、アントニオ氏にニコニコされてしまったけど、本番は思ったよりしっかり弾けた感じです。フォルテピアノより、ジブンの居場所が広いために、精神的に楽だったかな。フォルテピアノは本当に二人ならぶと狭いので、その分一体感はありますが、フィジカルな面では要工夫です。相手の下から音をとったり上からとったり、音楽のジェスチャーをそのままフィジカルにも取り入れたり！

　そして！念願のユトレヒト国際古楽音楽祭、メインプログラム！今週の土曜日２７日に行われます。詳しくはwww.oudemuziek.nl/ の八月２７日のところをご覧ください！頑張ってきます！！

 

 

 

   　

 

　最近がんばって、本とか新聞とか読むようにしてみてます。それはそれで時間は取るし、目は疲れるしなんだけど、練習をしている際とか、お風呂に入っているときとか、ふと、「ああそうか。こういうことか」と納得することもあり、昔から納得しないとピアノにも立ち向かえない性分ゆえ、ある程度の見当をつけて（毎日のターゲットともいうべきか）練習に励むと心なしかいいような気がしています。

　昨日はイケメンサッカー選手がNHKにでていて、やっぱりなとおもっていたけど、やはり彼は本が好きということがわかり納得。話し方や人柄からにじみ出る品性は、そのプレーからもキャプテンに相応しく、好感がもてますね。どんな本でも読むし、本から学ぶのが好き！とおっしゃっていました。世界に通じる人間特有の目をもってらして、素敵。

　最近した、マッタリ系の読書は、２月にずっとパリでのオペラ・リハーサルの時、キャストも舞台さんも全員フランス人で、ほんのちょこっとしか言葉を理解できない私は結構ひとりでちょこちょこ歩いたり。。その中でも渋谷にもありますが「カフェ・ドゥ・マゴ」の本店で、じっくりと大好きなよしもとばななさんの「サウスポイント」を読めたのは至福の時でした。時をおいて、一冊丸ごともう一回読むというのは、また前回とは違った感じ方もできて、自分の人生も周りの方の人生も、どんどん流れていっているなという不思議な感覚になります。

　パリでの仕事先は、実は船！で、これはこれで面白い体験でした。毎日運河に浮ぶ船に乗り込んで、フランス人のやりとりを、わからないながら、がんばって追いかけてました。私の仕事は「歌のシェフ」（フランスではこう呼ぶらしい）、俗に言う「コレペティ」さんですが、これはやはりテンポとか、場面転換、歌詞の抑揚や内容など、自分が奏でる一音一音が歌い手さんの心をつかんで、表現してもらえるように刺激していかなくっちゃ！とおもってやるわけだから、集中力もいるし、大変やりがいのある仕事でした。本番は場所を移して、フォンテーヌブローのお城のヨコにある劇場でしたが、歴史ある素敵な劇場での満員御礼で、感謝をして弾くことができました。ああいう大勢のお客様の前で、聴こえるか聴こえないかのピアニッシモを弾くのって、すごく快感！

 

昨日は十五年ぶりくらいに大好きな音楽家、Evelyn Glennieの音楽会に行ってまいりました。最初の音から最後まで途切れる事のない強い思いが、極限の集中力をもって表現されていて圧巻。身体の軸を使って、大地からも天空からもパワーを頂いてどんな音も楽器の一番いい音に命中するあの心地よさ。幼い私には、カッコイイ女性(女の子)として、メアリーポピンズ、長くつしたのピッピ、そして目の前にリアリティをもって登場したのがこのエヴェリン・グレニー。数年たって、ああ、自分のココロのなかで彼女の生き方、音楽への取り組み方が支えになってたんだなと、感じました。自分の身体を完全に楽器として振動させることで、目の前の楽器、共演者、会場と一体化するのだと思います。彼女がピアノを弾いたとき、その低音の響きの良さ、左右での音色があんなに豊かに薫るので、いろんなことに気づくことが出来ました。

長い間の静寂、大変失礼いたしました。半年という間に掛け替えのない人たちとの出会いと別れがあり、また自分の内面を鑑みるためにも必要な時を経て、少しずつ進んでいます。 今日はアスリートの魂というドキュメントを観て、スポーツや音楽という、きてくださる方を楽しませる職業は、こういう時こそ希望の光にならなければいけないと痛感しました。なぜ自分たちが今生き残っているのだろうというセンシティブな問いに、スポーツも音楽もどこまでも真摯に、生かされていることに感謝しながら立ち向かっていかなければならないと思います。 私が音楽家としてできること、それは歴史の上になりたっているクラシック音楽を生命力をもって奏でていくこと。そこに作曲者の気持ちや時代の想いをできるだけ汲んで、その音楽がこれからもずっと人間の傍に強く存在し、聴くひとの気持ちに寄り添うようなものであること。ココロのなかにちゃんととどまって、未来にも力強く立ち向かっていけるような音によるメッセージを発信していけたらと思います。日本では秋冬あたりから自分なりにまとめてきたものを発表できるよう、今着実に構想しております！ しばらくはオランダ、イギリス、アメリカが続きます。音楽とともにある人生に感謝しながら、自分なりにこれからもジタバタしながらやっていきますので、末長く温かくご支援頂ければ幸いです。

　

　はてさて、ちゃんと、毎日書くぞ！と気張ったのだから、がんばって書きます！

　昨年度の年末から１０月のツアーまでをすこし思い出してみようと思います。
　

　１２月２６日、すみだトリフォニーホールで行われたフォルテピアノ製作の第一人者ポール・マクナルティーさんと、ピアニストのヴィヴィアナ・ソフロニツキーさんのすばらしい公演を聴きに行きました！フォルテピアノ関連の催しもので、こんなにたくさんのお客さまをみたことがありません！レクチャーでも３００人、コンサートも１０００人はいたのではないでしょうか？とにかく、大盛況でした！日本でのフォルテピアノを使った演奏が今後さらに発展すること間違いなし！演奏も、ヴィヴィアナさん特有の音色、特に「グラーフ・モデル」を使ったときの高音の煌きは、彼女だけに許された技巧という感じでした！
　お二人ともとてもキサクで、あたたかい独特の雰囲気があります。２００３年に一度、チェコのお宅までお邪魔させてもらい、工房でピアノを弾かせていただいただけでなく、小さな丘に連れて行ってもらい、木に登ってさくらんぼをとった記憶なんかもあって、懐かしくなりました。
 

　実は帰国前にももう一度お会いし、一緒にラーメンを食べたりしました。（外国人の方にはほんとラーメンウケがいい！）こうやって、海外でお会いできた方々が日本に来てくださるということは、なんという幸せなことでしょう！こういう素敵な出会いを一生大切にしたいなと思う毎日です。

　ちなみに、２月９日コンサートは、ポールさんの楽器使います！今から楽しみです！

　

　いやはや、４ヶ月ぶりのブログ。パスワードさえうまく入力できず。。今日からちゃんと書きます！

　思えば９月７日横浜みなとみらいでの演奏会のあと、すぐヨーロッパへ。「テンポ・ルバート」として随分いろいろな演奏会がありました。最初は音楽の殿堂「コンセルトへボウ」での録音やらラジオやら、そのあとは１２回のコンサートを東へ西へ、オランダ全域を駆け回り、合間にはイギリスで、１８世紀のお城へ泊り込みで研究、そして１１月からは休みなしのオペラ「フィガロの結婚」。コレペティと本番４回。そして雪にまみれて飛行機は飛ばず。。プライベートでもいろいろあり、あっという間に２０１１年！でも、やっと、少しずつ自分らしさを取り戻し、今年はゆっくりと落ち着いた一歩一歩を、自分の積み重ねてきているものを、少しでも皆様と味わいつくせるよう、気持ちも新たにがんばります！

　そして日本一本目はアコールヴィブレ主催の「ランチタイムコンサート」！今からとても楽しみです！

　曲目は大好きなベートーヴェンで勝負します。「ロンドハ長調」「７つのバガテル作品３３」「悲愴」です。どれも昔から弾いてきた曲ではありますが、年齢を重ねるとともにそれぞれにもつ意味合いを自分なりにやっと解釈できるようになって、日々小さな発見に小躍りしております。
　また、コンサートのチケットには美味しいフランス料理ランチがついていますので、ぜひ、ご一緒に味わっていただければと思います！

　お問い合わせは０３－５２８４－７２３４　もしくはメールaccordvibrer@gmail.com

http://accordvibrer.sakura.ne.jp/ticket.html　をご覧くださいませ！

住所は東京都足立区千住１－４－１　東京芸術センター「天空劇場」（実は２００７年日本で初めてフォルテピアノの演奏をした初々しい思い出の残る会場です）

　まる３年経って、自分でもどういうふうに楽しめるようになったのか、今からワクワクしております！

　今年もよろしくお願い申し上げます！

 

　暑い日が続きますが、テンポ・ルバート公演も明日に迫り、最後のラストスパートでがんばっております！

　今日はまず、ベートーヴェンの師匠であったアルブレツベルガーについて！

　ベートーヴェンが1792年にウィーンへ着いたとき、当初師事する予定であったハイドンはすでに多忙を極め、ロンドンの輝かしい社交界で活躍していました。なので、当然ハイドンは本腰をいれてベートーヴェンの作曲をみることは難しく、1794年、アルブレヒツベルガーの門をたたくことになったのです。週三回に及ぶ徹底したレッスンにより、ベートーヴェンは音楽の都ウイーンで頭角をあらわしていったのでした。彼の教えは音楽のみならず「忍耐、勤勉、誠意が成功の鍵」だと、若いベートーヴェンを励ましていたようです。今回は彼の4手のためのプレリュードとフーガを演奏します！

　最後にクレメンティについて！　
　近代ピアノ奏法に最も影響を与えたクレメンティは、すぐれたピアノ奏法を残し、また「ピアノ音楽の父」として100以上のピアノ・ソナタを作曲しました。ベートーヴェンは、ピアノ曲に関してはクレメンティをかなり尊敬していたようです。ピアノ連弾用のソナタは7曲あり、音階、トレモロ、トリルなどのピアニスティックな技巧をうまく組み立てて、時に大胆に、時にカンタービレな作風で、イタリアらしさ満載の楽曲になっています!今回はハ長調の作品を弾きます！

　明日、また楽しい一時を皆様と過ごせるよう、今日もまたがんばります！